Questo libro di Loretta Sebastianelli s’impone al lettore per la sua determinazione poetica. Cosa intendo con questa definizione? Entrando nel merito del testo, fin dai titoli delle poesie e delle sezioni, sono tre le caratteristiche che colpiscono il lettore.
Il primo è il tema dominante del libro e cioè l’eros, il discorso amoroso che per l’autrice s’identifica completamente con quello che Denis De Rougemont, nel suo libro L’Amore e l’occidente - nel quale considera le diverse concezioni dell’amore nella cultura occidentale - chiama amour fou. L’amor folle, la follia amorosa ed erotica avvolge per intero questo libro, lasciandoci nel mezzo di tutte le ambivalenze di questa prospettiva: è folle perché ogni amore è sempre folle? Perché l’amore può solo essere folle, altrimenti non è amore? Si potrebbe continuare all’infinito perché i testi che si susseguono nel libro mantengono il filo del discorso poetico sempre in tensione, senza sciogliere il mistero di questa ambivalenza.

Veniamo a un secondo aspetto: il costante riferimento al mondo classico e addirittura arcaico, al cui centro c’è un pantheon solo femminile, fatto di dee, figure del mito che sconfinano oltre l'universo greco, fino all’India. Durga, la dea dell’inaccessibilità, per esempio, figura centrale di un testo dove il tema è quello della irriducibile distanza che separa dall’altro o dall’altra e che ripropone, ancora una volta, il paradosso amoroso.

Infine la luna, realtà e simbolo femminile per eccellenza, presente anche quando formalmente assente dalla lettera del testo. Chimera è un libro notturno e lunare,
di chiaroscuri e improvvise illuminazioni, di versi che s’impennano al centro di una trama compatta, anche ritmicamente: gli intermezzi in prosa, fortemente evocativi anch’essi e ritmici, funzionano da raccordo fra momenti diversi.
Tornando allora a quella che ho definito all’inizio determinazione poetica, credo che ora ne siano più chiari i contorni. Tenere insieme tema, lessico, ritmo, atmosfere, colore, riferimenti alla tradizione che si è scelta, significa scrivere una poesia riconoscibile perché dettata da un’urgenza che non ammette deroghe o scarti dal percorso scelto.
Il difetto di molta poesia giovane e meno giovane contemporanea, non è infatti una mediocrità che si riconosce dopo una pagina: il confronto, forse persino la partecipazione a gruppi o a qualche scuola di scrittura hanno generalmente alzato il livello medio di ciò che si scrive. Il problema è che, spesso, si ha la sensazione di avere letto o udito versi che poi si fa fatica a ricondurre a questo o a quel poeta. La poesia di Loretta Sebastianelli è invece riconoscibile, un po’ come quando a proposito della pittura un tempo si usava l’espressione ‘quella è la tavolozza del pittore’, sono i suoi colori, il suo modo di declinarlo con quelle sfumature e non con altre.

Franco Romanò - Recensione Chimera